Ансамбль групповой. Виолончель 8ОП муз. испол. и вариат.

Муниципальное казенное учреждение дополнительного образования
Костомукшского городского округа
«Детская музыкальная школа им. Г. А. Вавилова»

Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа в области музыкального искусства
«Струнные инструменты»

Предметная область
ПО.01. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО
В.00. Вариативная часть

Программы по учебному предмету
ПО.01.УП.02. «Ансамбль» (групповой, виолончель)
В. 00.УП.02. «Ансамбль» (групповой, виолончель)

г. Костомукша
2020 г.

Разработчики:
- преподаватели МКУ ДО КГО «ДМШ им. Г. А. Вавилова»: Серко Т. К., Канцыпко И. Е.;
- методист МКУ ДО КГО «ДМШ им. Г. А. Вавилова» Евстифеева Е. В.

Структура программы учебного предмета
I. Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе
- Срок реализации учебного предмета
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного учреждения на
реализацию учебного предмета
- Форма проведения учебных аудиторных занятий
- Цель и задачи учебного предмета
- Обоснование структуры программы учебного предмета
- Методы обучения
- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
II. Содержание учебного предмета
- Сведения о затратах учебного времени
- Годовые требования по классам
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
IV. Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация
- Критерии оценок
V. Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации педагогическим работникам
3
- Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
- Методическое обеспечение и обоснование времени внеаудиторной (самостоятельной) работы
обучающихся
VI. Применение электронного обучения и
технологий
VII. Программа
деятельности

творческой,

методической

дистанционных образовательных
и

культурно-просветительской

VIII. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
- Список рекомендуемой нотной литературы
- Список рекомендуемой методической литературы

I. Пояснительная записка.
Характеристика
учебного
предмета,
его
место
и
роль
в
образовательном процессе.
Программа учебного предмета «Ансамбль» разработана на основе и с учетом федеральных
государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной
программе в области музыкального искусства «Струнные инструменты».
В общей системе профессионального музыкального образования значительное место отводится
коллективным видам музицирования: ансамблю, оркестру.
Участник исполнительского коллектива воспитывается в определенном направлении: в
творческом общении формируются такие важные качества, как коллективизм, трудолюбие. В
процессе совместного творчества между ансамблистами устанавливаются особые связи,
взаимоотношения: понимание общественных обязанностей, преодоление проявлений
индивидуализма и эгоизма, устремленность к достижению наиболее высоких художественных
результатов в исполнительстве.
В работе над произведением рождается единство и духовная сплоченность участников
творческого процесса, утверждается их творческое и жизненное кредо как ценителей и
пропагандистов истинного искусства. Конечно, хорошая работа не является самоцелью.
Это работа над собой, но не для себя. Концертная жизнь коллектива, стремление выйти к людям,
поделиться, рассказать со сцены, вместе волноваться, переживать и радоваться - естественная
потребность и необходимость каждого участника ансамбля. Навыки коллективного музицирования
формируются и развиваются на основе и параллельно с уже приобретенными знаниями в классе по
специальности. Поэтому воспитание ансамблевых навыков должно быть заложено в содержание и
методику всех этапов учебного процесса специального класса. Хорошее владение инструментом,
устойчивая интонация, точный ритм, беглость, выразительное, наполненное звучание - всё это
необходимо для любой исполнительской деятельности.
Основной формой обучения являются сводные занятия ансамбля. Предусматриваются
также обучение индивидуальное и по отдельным группам. Важно при распределении и 4
расстановки обучающихся по группам, чтобы в каждом голосе было равное количество
виолончелистов, подвинутых и более слабых. Начинающие не слышат игры своих товарищей,
общего звукового результата. Юным виолончелистам необходимо уяснить роль своей партии в
каждом эпизоде исполняемого произведения. Они должны осознать, где исполняется основная
тема, где подголосок, когда звучит аккомпанемент или гармонический фон. Ансамблист
рождается тогда, когда он начинает слышать общее звучание и свою партию в нём, подчиняя
своё исполнение общим задачам интерпретации коллектива.
Срок реализации учебного предмета «Ансамбль»
По образовательным программам с восьмилетним сроком обучения к занятиям в ансамбле
привлекаются обучающиеся 4-8 классов.
Объем учебной нагрузки и ее распределение.
Предлагаемая недельная нагрузка по предмету «Групповой ансамбль» 1 час в неделю по
предметной области «Музыкальное исполнительство» и 1 час в неделю по предметной области
«Вариативная часть», в соответствии с учебным планом детской музыкальной школы.
ДМШ определяет время, необходимое для планомерной и целенаправленной работы класса
ансамбля. Эти часы могут быть использованы как на занятия по группам (в мелкогрупповой или
групповой форме), так и на сводные занятия.
Предметная область «Музыкальное исполнительство»:
Содержание
4-8 классы
Срок обучения/количество часов
Максимальная нагрузка
Количество часов на аудиторную нагрузку

Количество часов (общее на 5 лет)
412,5 часов
165 часов

Количество
часов
на внеаудиторную
(самостоятельную) работу
Недельная аудиторная нагрузка
Самостоятельная работа (часов в неделю)
Предметная область «Вариативная часть»:
Содержание
Срок обучения/количество часов
Максимальная нагрузка
Количество часов на аудиторную нагрузку
Количество
часов
на внеаудиторную
(самостоятельную) работу
Недельная аудиторная нагрузка
Самостоятельная работа (часов в неделю)

247,5 часов
1 час
1,5 час
4-8 классы
Количество часов (общее на 5 лет)
412,5 часов
165 часов
247,5 часов
1 час
1,5 час

Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповая (от 2 до 10 человек).
Рекомендуемая продолжительность 1 часа равна 40 минутам.
По учебному предмету к занятиям могут привлекаться как обучающиеся по
данной
образовательной
программе,
так
и по
другим образовательным программам в области
музыкального искусства. Кроме того, реализация данного учебного предмета может проходить в форме
совместного исполнения музыкальных произведений обучающегося с преподавателем.
Цель и задачи учебного предмета
Цель - развитие музыкально-творческих способностей обучающегося на основе приобретенных
им знаний, умений и навыков ансамблевого исполнительства.
Задачи:
• решение коммуникативных задач (совместное творчество обучающихся разного возраста, влияющее на 5
их творческое развитие, умение общаться в процессе совместного музицирования, оценивать игру друг
друга);
• стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления, воображения и творческой
активности при игре в ансамбле;
• формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков, необходимых для
ансамблевого музицирования;
• развитие чувства ансамбля (чувства партнерства при игре в ансамбле), артистизма и музыкальности;
• обучение навыкам самостоятельной работы, а также навыкам чтения с листа в ансамбле;
• приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных выступлений в сфере
ансамблевого музицирования;
• расширение музыкального кругозора обучающегося путем ознакомления с ансамблевым репертуаром,
а также с выдающимися исполнениями и исполнителями камерной музыки.
Учебный предмет «Ансамбль» неразрывно связан с учебным предметом «Специальность», а
также со всеми предметами дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы
в области искусства «Струнные инструменты».
Предмет «Групповой ансамбль» расширяет границы творческого общения инструменталистов струнников с обучающимися других отделений учебного заведения, привлекая к сотрудничеству
флейтистов, ударников, пианистов и исполнителей на других инструментах. Ансамбль может выступать в
роли сопровождения солистам-вокалистам академического или народного пения, хору, а также
принимать участие в театрализованных спектаклях фольклорных ансамблей.
Занятия в ансамбле - накопление опыта коллективного музицирования, ступень для подготовки
игры в оркестре.
Обоснование структуры учебного предмета
Программа содержит следующие разделы:
- пояснительная записка;

- содержание учебного предмета;
- требования к уровню подготовки обучающихся;
- формы и методы контроля, критерии оценок;
- методическое обеспечение учебного процесса;
- применение электронного обучения и дистанционных образовательных технологий;
- программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности;
- список рекомендуемой нотной и методической литературы.
Методы обучения.
Выбор методов обучения по предмету «Групповой ансамбль» зависит от:
• возраста обучающихся;
• их индивидуальных способностей;
• от состава ансамбля;
• от количества участников ансамбля.
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие
методы обучения:
- словесный (рассказ, объяснение);
- метод показа;
- частично - поисковый (обучающиеся участвуют в поисках решения поставленной
задачи).
Предложенные методы работы с ансамблем струнных инструментов в рамках
предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации
поставленных цели и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и
сложившихся традициях ансамблевого исполнительства на струнных инструментах.
Описание материально - технических условий реализации учебного предмета «Ансамбль».
Материально-техническая база соответствует санитарным и противопожарным нормам,
нормам охраны труда. Учебные кабинеты для занятий в соответствии с федеральными 6
государственными требованиями оснащены роялями или пианино и имеют площади не менее 6
кв. метров. Помещения имеют достаточную звукоизоляцию, своевременно ремонтируются,
обставлены учебной мебелью. В ДМШ имеется концертный зал с концертным роялем. Пианино
и рояли регулярно обслуживаются реставратором музыкальных инструментов.
Техническими условиями для реализации программы является наличие:
- хорошо освещенных учебных кабинетов;
- музыкальных инструментов;
- письменного стола и стульев для преподавателя и обучающихся, шкафов для хранения
нот и методической литературы;
- пюпитров.
Учебно-методическими условиями для реализации Программы являются наличие:
- нотной литературы, учебных сборников и пособий;
- методической литературы.
II. Содержание учебного предмета
Основные составы ансамблей, наиболее практикуемые в детских школах искусств - дуэты,
трио. Реже - квартеты, квинтеты и т. д.
Ансамбли могут быть составлены как из однородных инструментов, (только из скрипок),
так и из различных групп инструментов, куда могут входить не только другие струнносмычковые, но и духовые, клавишные, народные, ударные инструменты.
Инструментальный состав, количество участников в ансамбле могут варьироваться.
Также в классе ансамбля практикуется унисонная форма музицирования.
При наличии инструментов в учебном заведении и при наличии достаточного числа
обучающихся возможно дублирование определенных партий по усмотрению руководителя
ансамбля.
Многолетняя практика убеждает: чем раньше обучающиеся попадают в исполнительский
коллектив, тем скорее и плодотворнее протекает процесс их художественного и технического

развития, осознания роли и возможности инструмента как в сольном, так и в ансамблевом
исполнительстве. Поэтому в отдельных случаях для участия в ансамблях можно привлекать
хорошо «продвинутых» обучающихся третьего класса, поручая им несложные партии. Важной
ступенью является работа в унисоне. На занятиях с унисоном нужно добиваться единства
интонации, ритма, штриховой техники (точного начала и одновременной смены звука, единого
отрезка смычка для всех участников), единства в исполнении любого нюанса, - одним словом,
единства всех исполнительских ощущений, необходимого для совершенства игры группы
виолончелистов.
Высокие требования, предъявляемые к каждому из участников ансамбля, не могут не
сказаться на отношении обучающихся к домашним занятиям, способствуют тщательной отделке
деталей в сольных произведениях, заставляют с повышенным вниманием относиться к работе
дома и к выступлениям на эстраде.
Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного
предмета «Групповой ансамбль», на максимальную, самостоятельную нагрузку обучающихся и
аудиторные занятия.
Предметная область «Музыкальное исполнительство»:
Распределение по годам обучения
Классы
Продолжительность
занятий (в неделях)

учебных -

Количество
часов
аудиторные занятия (в неделю)
Общее количество часов
аудиторные занятия

на на

165
7

Предметная область «Вариативная часть»:
Классы
1
Продолжительность
занятий (в неделях)

учебных -

Количество
часов
аудиторные занятия (в неделю)
Общее количество часов
аудиторные занятия

на на

165

Виды внеаудиторной работы:
- выполнение домашнего задания;
- подготовка к концертным выступлениям;
-посещение
учреждений
культуры
(филармоний,
концертных залов и др.);
-участие обучающихся в концертах, творческих мероприятиях и
просветительской деятельности образовательного учреждения и др.

театров,
культурно-

Годовые требования по классам
В ансамблевой игре так же, как и в сольном исполнительстве, требуются определенные
музыкально-технические навыки владения инструментом, навыки совместной игры, такие, как:
• сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного творчества ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство
исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;
• навыки по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого исполнительства,
обусловленных художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального
произведения.

Срок обучения – 8 лет.
В течение каждого года обучения обучающиеся должны сыграть 2 пьесы:
Конец 2 четверти - контрольный урок - 1 пьеса.
Конец 4 четверти - зачет -1 пьеса.
Зачетом может считаться выступление на классном вечере, концерте или академическом
концерте.
Примерный перечень музыкальных произведений, рекомендуемый для исполнения:
Гречанинов А.
Весельчак
Евлахов О.
Романс
Металлиди Ж.
Упрямый ослик
Дворжак А.
Мелодия
Букиник М.
Юмореска
Фибих З.
Поэма
Гершвин Дж.
Хлопай в ладоши
Каччини Дж.
Ave Maria
Чайковский П.
Adagio
Дога Е.
Вальс
Мано М.
Гимн любви
Уэббер Э.
Я только хочу сказать
Шостакович Д.
Гавот
Свиридов Г.
Из музыкальной иллюстрации к
повести А.С.Пушкина «Метель». Романс. Вальс. Тройка
Власов А.
Мелодия
Чайковский П.
Гимн свету
Чайковский П.
Апрель
Григ Э.
Танец Анитры
Шостакович Д.
Прелюдия
III.
Требования к уровню подготовки обучающихся
Результатом освоения программы является приобретение обучающимися следующих знаний,
умений
и навыков в области ансамблевого исполнительства:
- развитие интереса у обучающихся к музыкальному искусству в целом;
реализацию в ансамбле индивидуальных практических навыков игры на инструменте,
приобретенных в классе по специальности;
приобретение особых навыков игры в музыкальном коллективе (ансамбль, оркестр);
развитие навыка чтения нот с листа;
развитие навыка транспонирования, подбора по слуху;
знание репертуара для ансамбля;
наличие навыков репетиционно-концертной работы в качестве члена музыкального коллектива;
повышение мотивации к продолжению профессионального обучения на
инструменте.
IV. Формы и методы контроля, система оценок
Аттестация.
Основными видами контроля успеваемости являются:
• текущий контроль успеваемости обучающихся;
• промежуточная аттестация;
• итоговая аттестация.
Каждый вид контроля имеет свои цели, задачи, формы.
Текущий контроль направлен на поддержание учебной дисциплины, выявление
отношения к предмету, на ответственную организацию домашних занятий, имеет
воспитательные цели, может носить стимулирующий характер. Текущий контроль
осуществляется регулярно преподавателем, оценки выставляются в журнал и дневник
обучающегося. При оценивании учитывается:

- отношение ребенка к занятиям, его старания и прилежность;
- качество выполнения предложенных заданий;
- инициативность и проявление самостоятельности как на уроке, так и во время домашней
работы;
- темпы продвижения.
Особой формой текущего контроля является контрольный урок, который проводится
преподавателем, ведущим предмет.
Промежуточная аттестация определяет успешность развития обучающегося и степень освоения им
учебных задач на определенном этапе. Наиболее распространенными формами промежуточной
аттестации являются контрольные уроки, проводимые с приглашением комиссии.
Каждая форма проверки оценивается по дифференцированной шкале (с оценкой).
Участие в конкурсах может приравниваться к выступлению на академических концертах и
контрольных уроках.
В конце каждой четверти учебного года руководитель ансамблевого класса выставляет
обучающимся оценки. При этом учитывается общее развитие обучающегося, его активность и успехи
в освоении навыков игры, соблюдение ансамблевой дисциплины.
Для оценки результатов обучающихся, в конце 1,2,3 четверти проводятся контрольный урок,
который может проходить в виде выступления ансамбля, в конце 4 четверти проводится зачет.
По завершении изучения учебного предмета «Ансамбль» проводится промежуточная
аттестация (зачет) с оценкой, которая заносится в свидетельство об окончании образовательного
учреждения.
Критерии оценок
По итогам исполнения программы на зачете, контрольном уроке выставляется оценка по
пятибалльной шкале:
Оценка
Критерии оценивания выступления
5 («отлично»)

технически
исполнение,
обучения

качественное
отвечающее

и
художественно осмысленное
всем требованиям на данном этапе

4 («хорошо»)

отметка
отражает
грамотное
исполнение
с небольшими
недочетами (как в техническом плане, так и в художественном)

3 («удовлетворительно»)

исполнение с большим количеством недочетов, а именно: недоученный
текст, слабая техническая подготовка, малохудожественная игра,
отсутствие свободы игрового аппарата и т.д.

2 («неудовлетворительно»)

комплекс недостатков, причиной которых является отсутствие
домашних занятий, а также плохой посещаемости аудиторных занятий

«зачет» (без отметки)

отражает достаточный уровень подготовки и исполнения на
данном этапе обучения.

V. Методическое обеспечение учебного процесса
Методические рекомендации педагогическим работникам
В отличие от другого вида коллективного музицирования - оркестра, где партии, как правило,
дублируются, в ансамбле каждый голос солирующий, выполняет свою функциональную роль.
Регулярные домашние занятия позволяют выучить наиболее сложные музыкальные фрагменты до
начала совместных репетиций.
Преподавателю по ансамблю можно рекомендовать частично составить план занятий с учетом
времени, отведенного на ансамбль для индивидуального разучивания партий с каждым обучающимся. На
начальном этапе в ансамблях из трех и более человек рекомендуется репетиции проводить по два
человека, умело сочетать и чередовать состав. Преподаватель должен иметь в виду, что формирование
ансамбля иногда происходит в зависимости от наличия конкретных инструменталистов в данном
учебном заведении. При определенных условиях допустимо участие в одном ансамбле обучающихся
разных классов (младшие - средние, средние -старшие). В данном случае преподавателю необходимо

распределить партии в зависимости от степени подготовленности обучающихся.
В целях расширения музыкального кругозора и развития навыков чтения нот с листа желательно
знакомство обучающихся с большим числом произведений, не доводя их до уровня концертного
выступления.
На начальном этапе обучения важнейшим требованием является ясное понимание обучающимся
своей роли и значения своих партий в исполняемом произведении в ансамбле.
Преподаватель должен обращать внимание на настройку инструментов, правильное
звукоизвлечение, сбалансированную динамику, штриховую согласованность, ритмическую
слаженность и четкую, ясную схему формообразующих элементов.
При выборе репертуара для различных по составу ансамблей преподаватель должен стремиться
к тематическому разнообразию, обращать внимание на сложность материала, ценность
художественной идеи, качество инструментовок и переложений для конкретного состава, а также на
сходство диапазонов инструментов, на фактурные возможности данного состава. Грамотно
составленная программа, профессионально, творчески выполненная инструментовка - залог успешных
выступлений.
В звучании ансамбля немаловажным моментом является размещение исполнителей
(посадка ансамбля). Оно должно исходить от акустических особенностей инструментов, от
необходимости музыкального контактирования между участниками ансамбля.

Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
Обучающийся должен тщательно выучить свою индивидуальную партию, обращая внимание не
только на нотный текст, но и на все авторские указания, после чего следует переходить к репетициям с
партнером по ансамблю. После каждого урока с преподавателем ансамбль необходимо вновь
репетировать, чтобы исправить указанные преподавателем недостатки в игре. Желательно
самостоятельно ознакомиться с партией другого участника ансамбля. Важно, чтобы партнеры по
ансамблю обсуждали друг с другом свои творческие намерения, согласовывая их друг с другом.
Следует отмечать в нотах ключевые моменты, важные для достижения наибольшей синхронности
звучания, а также звукового баланса между исполнителями.
10 10
Методическое обеспечение и обоснование времени внеаудиторной (самостоятельной) работы
обучающихся:
Для полноценного усвоения материала предусмотрена самостоятельная работа, как в
обязательной, так и в вариативной части объем самостоятельной нагрузки по предмету «Групповой
ансамбль» составляет по 1,5 часа в неделю.
Самостоятельная работа выполняется в форме домашних заданий (работа с нотным
текстом, чтение литературы). Выполнение самостоятельной работы (домашнего задания)
проверяется преподавателем на уроке.
Самостоятельная работа включать разные формы работы:
-прослушивание и просмотр видеоматериала в сети интернет;
-подготовка к различным формам аттестации;
- поиск необходимой информации в сети интернет;
- выполнение индивидуальных заданий, направленных на развитие у обучающихся
самостоятельности и инициативы;
- работа с учебником, дополнительной литературой.
Школа обеспечивает в пользование обучающимся учебно-методическими и нотными
изданиями, хрестоматиями:
Играем вместе. Популярные произведения для виолончельных ансамблей в сопровождении
фортепиано. Изд. «Классика XXI» М. – 2003.
И. Барсукова , Р. Каменкович «Пьесы для ансамблях виолончелистов»
М. Частова «Произведения для ансамбля виолончелистов» ,«Струнные ансамбли»
VI. Применение электронного обучения и дистанционных образовательных технологий
Внедрение дистанционного обучения позволяет ДМШ расширить свои возможности в
осуществлении образовательной деятельности в различных условиях, в том числе при изменении
режимов работы ДМШ (по климатическим, санитарно-эпидемиологическим и другим причинам),

в обеспечении эффективной самостоятельной работы обучающихся в период каникулярного
времени, в создании условий для разработки индивидуальных траекторий обучения детей.
Формы обучения: лекции, онлайн-уроки, онлайн-консультации, онлайн-конференции, вебинар и
другое.
Материально -техническое обеспечение.
При реализации образовательных программ необходимо:
- рабочее место;
- интернет;
- ноутбук, компьютер, колонки;
- средства для организации учебных коммуникаций: коммуникационные сервисы социальной
сети «ВКонтакте»; мессенджеры (Skype, Viber, WhatsApp); облачные сервисы Яндекс, Mail,
Google . Сотовая связь.
Применение дистанционных технологий обучения.
К способам использования дистанционных образовательных технологий можно отнести
следующие:
- дистанционную поддержку обучающихся с ограниченными возможностями здоровья;
- дистанционные консультации;
- организацию самостоятельной внеаудиторной работы обучающихся в каникулярный
период, период карантина;
- реализацию индивидуальных учебных планов с использованием дистанционного обучения;
- организацию занятий с использованием дистанционных образовательных технологий для
пропускающих школьные уроки детей по причинам болезни.

VII. Программа творческой, методической и культурно-просветительской
деятельности.
Программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности
разрабатывается ДМШ им. Г. А. Вавилова на каждый учебный год самостоятельно и входит в 11
11
годовой план работы ДМШ.
Высокое качество образования, его доступность, открытость, привлекательность для
обучающихся, их родителей (законных представителей) и всего общества, духовно-нравственное
развитие, эстетическое воспитание и художественное становление личности обеспечиваются
созданием в образовательном учреждении комфортной, развивающей образовательной среды,
включающей организацию творческой деятельности обучающихся путём проведения творческих
мероприятий (конкурсов, фестивалей, мастер-классов, олимпиад, концертов, творческих вечеров
и др.).
Методическая работа ДМШ представляет собой систему мероприятий, проводимых
коллективом в целях овладения методами и приемами учебно-воспитательной работы,
творческого применения их на уроках и во внеклассной работе, поиска новых, наиболее
рациональных и эффективных форм и методов организации, проведения и обеспечения
образовательного процесса.
Цель методической работы - непрерывное совершенствование профессиональной
компетентности преподавателей дополнительного образования и совершенствование их
деятельности с учетом основных направлений инновационной работы в музыкальной школе. В
рамках методической деятельности школы проводятся следующие мероприятия:
- разработка педагогами школы собственных методических разработок;
- регулярное ознакомление с новой методической литературой;
- организация взаимодействия методических объединений школы в решении общих
методических проблем;
- использование различных форм методической работы: взаимопосещение уроков среди
преподавателей школы, проведение открытых уроков;
- знакомство и внедрение передового педагогического опыта других регионов;
- повышение качества педагогической и методической работы через систематическое участие
преподавателей в методических мероприятиях (мастер-классы, конкурсы, концерты, творческие
отчеты, конференции, форумы), а также обобщение опыта педагогической и методической

работы педагогического коллектива школы: педагогические советы, открытые уроки,
публикации, курсы повышения квалификации и иное.
Культурно-просветительская деятельность школы становится инструментом расширения
единого открытого культурного пространства и тесно соприкасается с творческой деятельностью.
Основными целями культурно-просветительской деятельности являются: развитие эстетического
вкуса и расширение кругозора слушателей (детской аудитории); повышение уровня
исполнительской культуры обучающихся; развитие форм содержательного досуга. Концерты:
общешкольные, в рамках проектов, внешкольная концертная деятельность.
VIII. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы
Список рекомендуемой нотной литературы
1. Пьесы для ансамбля виолончелей и фортепиано. Выпуск I . Младшие классы музыкальной
школы. Изд. «Композитор» С-Пет. - 2005.
2. Пьесы для ансамбля виолончелей и фортепиано. Выпуск II . Средние и старшие классы
музыкальной школы. Изд. «Композитор» С-Пет. - 2005.
3. Пьесы на бис для ансамбля виолончелей в сопровождении фортепиано. Тетрадь 1. Изд.
«Композитор» С-Пет.- 1998.
4. Пьесы на бис для ансамбля виолончелей в сопровождении фортепиано. Тетрадь 2. Изд.
«Композитор» С-Пет.- 1998.
5. Пьесы на бис для ансамбля виолончелей в сопровождении фортепиано. Тетрадь 3. Изд.
«Композитор» С-Пет.- 1998.
6. Играем вместе. Популярные произведения для виолончельных ансамблей в сопровождении
фортепиано. Изд. «Классика XXI» М. – 2003.
7. Пьесы для ансамбля виолончелей и фортепиано. Младшие классы музыкальной школы. Изд.
«Композитор» С-Пет.
8. Пьесы для ансамбля виолончелей и фортепиано. Средние классы музыкальной школы. Изд.
«Композитор» С-Пет.
Список рекомендуемой методической литературы
1. Аркин И. Воспитание оркестрового музыканта.- В сб.: Методические записки по вопросам
музыкального воспитания. М., 1966
2. Баренбойм Л. Музыкальное воспитание в СССР.- М., 1978
3. Баренбойм Л. Музыкальное воспитание в Венгрии. - М., 1983
4. Баренбойм Л. Элементарное музыкальное воспитание по системе К. Орфа.-М., 1978
5. Благодатов Г. История симфонического оркестра.- Л., 1969
6. Благой Д. Роль эстрадного выступления в обучении музыкантов исполнителей.-В сб.:
Методические записки по вопросам музыкального образования. Вып. 2. М., 1981
7. Вопросы квартетного исполнительства. - М., 1960
8. Вопросы совершенствования игры на оркестровых инструментах. - М., 1978
9. Гинзбург Л. Избранное (Дирижеры и оркестры. Вопросы теории и практики
дирижирования).- М., 1981
10.Гинзбург Л. Исследования, статьи, очерки .-М., 1971
11. Гоноболин Ф. О некоторых психологических качествах личности учителя.- В
кн.:
Хрестоматия по психологии. М., 1972
12. Иванов К. Л. Все начинается с учителя. -М., 1983
13. Кабалевский Д. Б. Воспитание ума и сердца.- М., 1984
14. Кан Э. Элементы дирижирования.- М.- Л., 1980
15. Куус И. И. Коллективное музицирование в ДМШ и его значение в музыкальном воспитании
учащихся.- В сб.: Вопросы методики начального музыкального образования. М., 1981
16. Мюнш Ш. Я - дирижер. М., 1982
17.Ольхов К. Теоретические основы дирижерской техники.- Л., 1984
18.Роль музыки в эстетическом воспитании детей и юношества.- Л., 1981 29.Румшевич Д.
Симфонический оркестр в ДМШ.- Л., 1973
19.Сухомлинский В. А. Сердце отдаю детям.- Киев, 1972

12 12