Муниципальное казенное учреждение дополнительного образования
Костомукшского городского округа
«Детская музыкальная школа им. Г. А. Вавилова»

Дополнительная предпрофессиональная
общеобразовательная программа
в области хореографического искусства
«Хореографическое творчество»

Предметная область
ПО.02. Теория и история искусств

Программа по учебному предмету
ПО.02.УП.03. «История хореографического искусства»

г. Костомукша
2020 г.

Разработчики:
- преподаватель МКУ ДО КГО «ДМШ им. Г. А. Вавилова» Болодурина Е. А.;
- методист МКУ ДО КГО «ДМШ им. Г. А. Вавилова» Евстифеева Е. В.

Структура программы учебного предмета
I. Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе
- Срок реализации учебного предмета
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета
- Форма проведения учебных аудиторных занятий
- Цель и задачи учебного предмета
- Обоснование структуры программы учебного предмета
- Методы обучения
- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
II. Содержание учебного предмета
- Сведения о затратах учебного времени
- Годовые требования по классам
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
IV. Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация
- Критерии оценок
V. Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации педагогическим работникам
- Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
VI. Применение электронного обучения и дистанционных образовательных технологий
VII. Программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности
VIII. Списки рекомендуемой учебно- методической литературы

I. Пояснительная записка.
Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Программа учебного предмета «История хореографического искусства» разработана
на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной
предпрофессиональной общеобразовательной программе в области хореографического
искусства «Хореографическое творчество».
Учебный предмет «История хореографического искусства» направлен на:
 создание условий для художественного образования, эстетического воспитания,
духовно-нравственного развития детей;
 приобретение детьми опыта творческой деятельности;
 овладение детьми духовными и культурными ценностями народов мира;
 подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения,
реализующие профессиональные образовательные программы в области хореографического
искусства.
Предмет «История хореографического общества» дает возможность обучающимся
обобщить и осмыслить сведения о хореографии, полученные в процессе изучения других
предметов, глубже разобраться в сложных явлениях, происходящих в искусстве, понять ту
важную роль, которую оно играет в общественной жизни.
На хореографическом отделении обучающиеся изучают разные виды танца:
классический, народный, историко-бытовой и бальный. Но им так же необходимо знать – как
этот танец развивался и развивается в наше время, какие балетмейстеры и танцовщики внесли
самый большой вклад в развитие в этот жанр искусства, процессы в истории человечества
изменялись по отношению к танцу.
Знакомясь с историей развития хореографического искусства, обучающиеся знакомятся с
историей своей страны, и с историей тех стран, которые внесли большой вклад в развитие
балетного искусства. Обучающиеся расширяют свой кругозор, а так как балетный спектакль
синтетический жанр, то и обучающиеся знакомятся не только с танцем, но и с музыкой, на
которую поставлен танец, и с изобразительным искусством. Изучая историю балетного
искусства, происходит преемственность поколений и переосмысление того, что было до нас.
Как происходило становление новых балетных школ и как появлялись новые жанры.
Балет прошел через сложные этапы своей истории и традиции передавались и
передаются из поколения в поколение в течение почти 200 лет. В своем развитии он сумел
пронести и сохранить свои национальные особенности, традиции танцевального искусства
родного народа, его национальные черты.
Освоение программы учебного предмета «История хореографического искусства»
предполагает приобретение детьми опыта творческой деятельности, ознакомление с высшими
достижениями мировой музыкальной культуры.
Срок реализации учебного предмета.
Срок освоения программы учебного предмета составляет 2 года по 8-летней
образовательной программе в области «Хореографическое творчество».
Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию предмета «История хореографического искусства»:
Содержание
7-8 классы
Максимальная нагрузка (в часах), в том числе:
132
Количество часов на аудиторные занятия
66
Количество часов на внеаудиторные (самостоятельные) занятия
66
Количество часов на аудиторные занятия (в неделю)
1
Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповые
обучающихся), или групповая, рекомендуемая продолжительность урока - 40 минут.

(4-10

Мелкогрупповая форма позволяет преподавателю лучше узнать обучающегося, его
возможности, трудоспособность, эмоционально-психологические особенности.
Цель и задачи учебного предмета.
Цель - художественно-эстетическое развитие личности обучающихся на основе
приобретенных ими знаний, умений, навыков в области истории хореографического искусства,
а также выявление одаренных детей, подготовка их к поступлению в профессиональные
учебные заведения.
Задачи:
 формирование знаний в области
хореографического искусства, анализа его
содержания в процессе развития зарубежного, русского и советского балетного театра;

осознание значения хореографического искусства в целом для мировой
музыкальной и художественной культуры;
 ознакомление учеников с хореографией как видом искусства;
 изучение истоков происхождения танцевального искусства и его эволюции;
 анализ хореографического искусства в различных культурных эпохах;
 знания этапов развития зарубежного, русского и советского балетного искусства;
 знания образцов классического наследия балетного репертуара;
 знание основных этапов становления и развития русского балета;
 овладение знаниями об исполнительской деятельности ведущих артистов балета;
 знания средств создания образа в хореографии;
 систематизация информации о постановочной и педагогической деятельности
балетмейстеров на разных этапах развития хореографического искусства;
 знания принципов взаимодействия музыкальных и хореографических выразительных
средств;
 умение анализировать произведение хореографического искусства с учетом времени
его создания, стилистических особенностей, содержания, взаимодействия различных видов
искусств, художественных средств создания хореографических образов;
 умение работать с учебным материалом;
 формирование навыков диалогического мышления.
Обоснование структуры программы учебного предмета.
Программа содержит следующие разделы:
- пояснительная записка;
- содержание учебного предмета;
- требования к уровню подготовки обучающихся;
- формы и методы контроля, критерии оценок;
- методическое обеспечение учебного процесса;
- применение электронного обучения и дистанционных образовательных технологий;
- программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности;
- список рекомендуемой нотной и методической литературы.
Методы обучения.
Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются
следующие методы обучения:
 словесный (объяснение, беседа, рассказ);
 интегрированный (сочетание форм работы и подачи материала нескольких
предметных областей);
 диалогический;
 инструктивно-практический (работа с материалом);
 аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического мышления);
 информационно-обобщающий (доклады, рефераты).

Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной образовательной
программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач
учебного предмета и основаны на проверенных методиках.
Описание материально-технических условий реализации учебного предмета.
Материально-техническая база образовательного учреждения соответствует санитарным
и противопожарным нормам, нормам охраны труда.
Учебные аудитории, предназначенные для реализации учебного предмета «История
хореографического
искусства»,
оснащаются
пианино/роялями,
звукотехническим
оборудованием, учебной мебелью (досками, столами, стульями, стеллажами, шкафами) и
оформляются наглядными пособиями.
Для работы со специализированными материалами аудитория оснащается современным
мультимедийным оборудованием для просмотра видеоматериалов и прослушивания
музыкальных произведений.
II.
Содержание учебного предмета.
Сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного
предмета «История хореографического искусства», на максимальную, самостоятельную
нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:
Распределение по
годам обучения
Класс
7
8
Продолжительность учебных занятий (в неделях)
Количество часов на аудиторные занятия (в неделю)
Общее количество часов на аудиторные занятия
Количество часов на самостоятельную работу в неделю
Общее количество часов на самостоятельную работу по годам
Общее количество часов на внеаудиторную (самостоятельную работу)

33
1

33
1

66
1
33

1
33

66
Максимальное количество часов занятий в неделю (аудиторные и 2
самостоятельные)
Общее максимальное количество часов на весь период обучения
(аудиторные и самостоятельные)
132

2

Аудиторная нагрузка по учебному предмету обязательной части образовательной
программы в области хореографического искусства распределяется по годам обучения с учетом
общего объема аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет ФГТ.
Требования по годам обучения.
Предмет является основополагающим в формировании мировоззрения обучающихся в
области хореографического искусства, определяет знания основных этапов развития
хореографического искусства, становления и развития искусства балета, основные
отличительные особенности хореографического искусства различных исторических эпох,
стилей и направлений, балетную терминологию, знакомит с творчеством выдающихся мастеров
балета прошлого и настоящего.
Учебный материал распределяется по годам обучения – классам. Каждый класс имеет
свои дидактические задачи, объем времени, предусмотренный для освоения учебного
материала.
Содержание учебного предмета «История хореографического искусства раскрывает
следующие темы:
- формирование, преемственность и закономерности развития основных этапов
зарубежной и отечественной хореографии;

- творческая деятельность великих балетмейстеров, композиторов, танцовщиков;
- произведения классической, народной, бытовой и современной хореографии.
7 класс (1 час в неделю)
1. Хореография как вид искусства
Введение. Выразительный язык танца, его особенности.
Музыкально-хореографический образ.
Исполнительские средства выразительности.
Виды и жанры хореографии.
2. Народный танец:
Тесная связь народного танца с музыкой, песней, бытом, обычаями, культурой народа.
Профессиональные ансамбли народного танца.
3. Балет, как вид театрального искусства:
Синтез искусств в балете. Создание балетного спектакля.
Народные истоки сценической хореографии.
Зарождение балетного театра. Оперы-балеты Ж.Б.Люлли, комедии-балеты Ж.Б.Мольера;
Реформатор балетного театра Ж.Ж.Новер;
Романтический балет и его представители: М.Салле, М.Камарго, Ф.Эльслер, Ж.Перро и др.
Балеты «Сильфида», «Жизель», «Эсмеральда».
В седьмом классе в конце каждого полугодия проводятся контрольные уроки с
выставлением отметки.
8 класс (1 час в неделю)
1. Русский балет
Основные черты русского балета (краткий исторический обзор).
Романтизм в русском балете.
Симфонические балеты П.И.Чайковского «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая
красавица».
А.К.Глазунов «Раймонда».
Балетмейстеры отечественной балетной школы: М.Петипа, И.Вальберх, К.Дидло, А.Горский,
М.Фокин, Л.Иванов и др.
2. Советский балет
Основные черты советского балета. Краткий обзор.
Балеты С.С.Прокофьева «Ромео и Джульетта», «Золушка».
Советские балетмейстеры: Ф.В.Лопухов, Ю.Григорович, Л.Якобсон, К. Сергеев, И.Бельский,
Р.Захаров, В.Чабукиани.
Выдающиеся исполнители: А.Павлова, Г.Уланова, М.Плисецкая, А.Мессерер, В.Васильев,
К.М.Лиепа, М.Лавровский, Е.Максимова, Р.Стручкова и др.
3. Бальный танец
Проникновение в Россию зарубежного бального танца.
Танцевальная культура XVIII-XIX веков: музыка, костюм, прическа, этикет.
Современный танец и его особенности.
В восьмом классе в конце первого полугодия проводится промежуточная аттестация в
виде контрольного урока, по окончании обучения обучающиеся сдают итоговый экзамен.
III.
Требования к уровню подготовки обучающихся.
В выпускном 8 классе обучающиеся сдают итоговую аттестацию, которая проводится в
форме выпускного (устного) экзамена или защиты рефератов по предмету (по усмотрению
образовательного учреждения).
По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо»,
«удовлетворительно», «неудовлетворительно».













Предполагаемые результаты освоения программы
По окончании 7 класса:
знание балетной терминологии;
знание средств создания образа в хореографии;
знание образцов классического наследия балетного репертуара;
знание основных этапов развития хореографического искусства;
знание основных отличительных особенностей хореографического искусства исторических
эпох.
По окончании 8 класса:
знание образцов классического наследия балетного репертуара;
знание основных этапов развития хореографического искусства;
знание основных отличительных особенностей хореографического искусства различных
исторических эпох, стилей и направлений;
знание выдающихся представителей и творческое наследие хореографического искусства
различных эпох (русского и советского балета);
знание основных этапов становления и развития русского балета.
IV. Формы и методы контроля, системы оценок.
Аттестация.
Промежуточная аттестация осуществляется в конце учебного года. Может
проводиться в форме контрольного урока. Включает индивидуальный устный опрос или
различные виды письменного задания. Задания для промежуточного контроля должны
охватывать весь объем изученного материала.
Формы текущего контроля:
-контрольные работы,
-устные опросы,
-письменные работы,
-тестирование.
Итоговая аттестация проводится в форме экзамена в 4 четверти в 8 классе.
По итогам контрольного урока, экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо»,
«удовлетворительно», «неудовлетворительно». По завершении изучения учебного предмета
обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании
образовательного учреждения.
Критерии оценки
Оценка
5 («отлично»)
4 («хорошо»)
3 («удовлетворительно»)
2 («неудовлетворительно»)
«зачет» (без отметки)

Критерии оценивания ответов
полный ответ, отвечающий всем требованиям на данном этапе
обучения
отметка отражает ответ с небольшими недочетами
ответ с большим количеством недочетов, а именно:
недоученный текст, не раскрыта тема, не сформировано умение
свободно излагать свою мысль и т.д.
целый комплекс недостатков, являющийся следствием
отсутствия домашней подготовки, а также плохой
посещаемости аудиторных занятий.
отражает достаточный уровень подготовки и учащегося на
данном этапе обучения

Согласно ФГТ, данная система оценки является основной.
V. Методическое обеспечение учебного процесса.
Методические рекомендации педагогическим работникам.

Изучение предмета ведется в соответствии с учебным планом. Преподавателю,
ведущему предмет, предлагается самостоятельно, творчески подойти к изложению той или
иной темы. При этом необходимо учитывать следующие обстоятельства: уровень общего и
хореографического развития учащихся, количество учеников в группе, возрастные особенности
учащихся.
При изучении предмета следует широко использовать знания учащихся по другим
учебным предметам, поскольку правильное осуществление межпредметных связей
способствует более активному и прочному усвоению учебного материала. Комплексная
направленность требует от преподавателя предмета знания программ смежных предметов. В
результате творческого контакта преподавателей удается избежать ненужного дублирования,
добиться рационального использования учебного времени.
Желательно, чтобы учащиеся знакомились с новыми балетными спектаклями как
классического, так и национального направления. Это позволит им наиболее гармонично
соединить теоретические знания о балетном искусстве с существующей практикой создания
балетных спектаклей. Следует регулярно знакомить учащихся с современной литературой о
балете, журнальными и газетными статьями на тему о хореографическом искусстве, с
рецензиями на балетные постановки.
Рекомендуется проводить встречи учащихся с режиссерами и актерами музыкальных и
драматических театров, организовывать посещение музеев, выставок, просмотр фильмовбалетов.
Рекомендации по применению методов организации образовательного процесса, направленных
на обеспечение качественной теоретической и практической подготовки.
Урок. Основная форма учебного процесса в освоении основных образовательных
программ. Урок характеризуется единством дидактической цели и задач. Как часть учебного
процесса урок может содержать: организационную часть, восприятие нового материала,
осознание и закрепление в памяти информации; овладение навыками (на основе усвоенной
информации) и опытом творческой деятельности; усвоение норм и опыта эмоционального
отношения к миру и деятельности в нем; формы контроля и самоконтроля.
Реферат. Форма работы, позволяющая самостоятельно освоить один из разделов
программы учебного предмета.
Написание реферата можно использовать как один из видов итоговой аттестации по
теоретическим предметам.
Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам,
зачетам, экзаменам, олимпиадам. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счет
резерва учебного времени.
Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся.
Цель: формирование у обучающегося способностей к саморазвитию, творческому
применению полученных знаний, формирование умения использовать справочную и
специальную литературу.
Как форма учебной работы, самостоятельная работа призвана выполнять несколько
функций:
 образовательную (систематизация и закрепление знаний учащихся);
 развивающую (развитие познавательных возможностей учащихся – их внимания,
памяти, мышления, речи, формирование умения самостоятельно добывать знания из различных
источников);
 воспитательную (воспитание устойчивых мотивов учебной деятельности, навыков
культуры умственного труда, самоорганизации и самоконтроля, целого ряда ведущих качеств
личности – честности, трудолюбия, требовательности к себе, самостоятельности и др.).
Самостоятельные занятия должны быть регулярными и систематическими.
Объем времени на самостоятельную работу обучающихся по каждому учебному предмету
определяется
с
учетом
сложившихся
педагогических
традиций,
методической
целесообразности и индивидуальных способностей ученика.

Выполнение обучающимся домашнего задания контролируется преподавателем и
обеспечивается учебниками, учебно-методическими изданиями, конспектами лекций, аудио- и
видеоматериалами в соответствии с программными требованиями по предмету.
Виды внеаудиторной работы:
- выполнение домашнего задания;
- подготовка докладов, рефератов;
- посещение учреждений культуры (филармоний, театров, концертных залов и др.).
Информационное обеспечение. С целью создания широкого, постоянного и устойчивого
доступа всех участников образовательных отношений к любой информации, связанной с
реализацией основной образовательной программы, достижением планируемых результатов,
организацией образовательной деятельности, обеспечивается:
- функционирование сайта детской музыкальной школы им. Г. А. Вавилова (имеется версия
для слабовидящих);
- страница ДМШ им. Г. А. Вавилова в контакте;
- информация в газетах (в интернете): статьи, фото и иное.
Информационное обеспечение (аудио-, видео-, фото-, интернет источники) актуальны и
обеспечивают достижение планируемых результатов.
VI. Применение электронного обучения и дистанционных образовательных технологий.
Внедрение дистанционного обучения позволяет ДМШ расширить свои возможности в
осуществлении образовательной деятельности в различных условиях, в том числе при
изменении режимов работы ДМШ (по климатическим, санитарно-эпидемиологическим и
другим причинам), в обеспечении эффективной самостоятельной работы обучающихся в
период каникулярного времени, в создании условий для разработки индивидуальных
траекторий обучения детей.
Формы обучения: лекции, онлайн-уроки, онлайн-консультации, онлайн-конференции,
вебинар и другое.
Материально -техническое обеспечение.
При реализации образовательных программ необходимо:
- рабочее место;
- интернет;
- ноутбук, компьютер, колонки;
- средства для организации учебных коммуникаций: коммуникационные сервисы
социальной сети «ВКонтакте»; мессенджеры (Skype, Viber, WhatsApp); облачные сервисы
Яндекс, Mail, Google . Сотовая связь.
Применение дистанционных технологий обучения.
К способам использования дистанционных образовательных технологий можно отнести
следующие:
- дистанционную поддержку обучающихся с ограниченными возможностями здоровья;
- дистанционные консультации;
- организацию самостоятельной внеаудиторной работы обучающихся в каникулярный
период, период карантина;
- реализацию индивидуальных учебных планов с использованием дистанционного
обучения;
- организацию занятий с использованием дистанционных образовательных технологий для
пропускающих школьные уроки детей по причинам болезни.
VII. Программа творческой, методической и культурно-просветительской
деятельности.
Программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности
разрабатывается ДМШ им. Г. А. Вавилова на каждый учебный год самостоятельно и входит в
годовой план работы ДМШ.

Высокое качество образования, его доступность, открытость, привлекательность для
обучающихся, их родителей (законных представителей) и всего общества, духовнонравственное развитие, эстетическое воспитание и художественное становление личности
обеспечиваются созданием в образовательном учреждении комфортной, развивающей
образовательной среды, включающей организацию творческой деятельности обучающихся
путём проведения творческих мероприятий (конкурсов, фестивалей, мастер-классов,
олимпиад, концертов, творческих вечеров и др.).
Методическая работа ДМШ представляет собой систему мероприятий, проводимых
коллективом в целях овладения методами и приемами учебно-воспитательной работы,
творческого применения их на уроках и во внеклассной работе, поиска новых, наиболее
рациональных и эффективных форм и методов организации, проведения и обеспечения
образовательного процесса.
Цель методической работы - непрерывное совершенствование профессиональной
компетентности преподавателей дополнительного образования и совершенствование их
деятельности с учетом основных направлений инновационной работы в музыкальной школе. В
рамках методической деятельности школы проводятся следующие мероприятия:
- разработка педагогами школы собственных методических разработок;
- регулярное ознакомление с новой методической литературой;
- организация взаимодействия методических объединений школы в решении общих
методических проблем;
- использование различных форм методической работы: взаимопосещение уроков среди
преподавателей школы, проведение открытых уроков;
- знакомство и внедрение передового педагогического опыта других регионов;
- повышение качества педагогической и методической работы через систематическое участие
преподавателей в методических мероприятиях (мастер-классы, конкурсы, концерты,
творческие отчеты, конференции, форумы), а также обобщение опыта педагогической и
методической работы педагогического коллектива школы: педагогические советы, открытые
уроки, публикации, курсы повышения квалификации и иное.
Культурно-просветительская деятельность школы становится инструментом расширения
единого открытого культурного пространства и тесно соприкасается с творческой
деятельностью. Основными целями культурно-просветительской деятельности являются:
развитие эстетического вкуса и расширение кругозора слушателей (детской аудитории);
повышение уровня исполнительской культуры обучающихся; развитие форм содержательного
досуга. Концерты: общешкольные, в рамках проектов, внешкольная концертная деятельность.
VIII. Список рекомендуемой учебно-методической литературы.
Основная литература
1. Балет. Танец. Хореография. Краткий словарь танцевальных терминов и понятий / сост. Н.
Александрова. – СПб: Лань, 2011
2. Бахрушин Ю.А. История русского балета / Ю.А. Бахрушин. – М.: Просвещение, 1973
3. Блок Л.Д. Классический танец. История и современность. – М.: Искусство, 1987
4. Деген А. Балет 120 либретто. Композитор. СПб, 2008
5. Еремина-Соленикова Е.В. Старинные бальные танцы. Новое время.– М.: Планета музыки, 2010
6. Житомирский Д. Балеты Чайковского. Гос. муз. издательство. М., 1957
7. Иванов В.Г. Русские танцовщики XX века / – Пермь, 1994
8. Красовская В.М. Балет сквозь литературу. – Спб: Академия русского балета им. А.Я.
Вагановой, 2005
9. Красовская В.М. История русского балета: учебное пособие / СПб: Лань, 2008
10. Левинсон М. История костюма. Полная хрестоматия. М., 2008
11. Никульский А. Балерины. Издательское содружество. М., 2008
12. Пасютинская В. М. Волшебный мир танца: Кн. Для учащихся. – М.: Просвещение, 1985
13. Слонимский Ю. Советский балет. Материалы к истории советского балетного театра. М.-Л.:
«Искусство», 1950
14. Соловьев Н.В. Мария Тальони. СПб: Лань. Планета Музыки, 2011

15. Худяков С.Н. Всемирная история танца. Эксмо. М., 2009
Дополнительная литература
1. Богданов-Березовский В. Г.С.Уланова. – М.: Искусство, 1961
2. Брун В. История костюма от древности до нового времени. М., 1999
3. Вальберх И.И. Из архива балетмейстера. Дневники. Переписка. Сценарии. СПб: Лань, Планета
Музыки, 2010
4. Гольцман А.М. Советские балеты. Советский композитор. М., 1985
5. Дешкова И.П. Загадки Терпсихоры/худож. В. Косоруков. – М.: Дет. лит., 1989
6. Дешкова И.П. Иллюстрированная энциклопедия балета в рассказах и исторических анекдотах
для детей и родителей. – М.: «Конец века», 1995
7. Нанн Д. История костюма 1200-2000 М, Артель АСТ 2003
8. Журнал «Балет» («Советский балет») с 1980 г. по 2011 г.
9. Плисецкая М.Я. Читая жизнь свою. М.: АСТ, 2010
10.
Русский балет: энциклопедия / под ред. А.П. Горкина. – М.: Согласие, 1997
Список рекомендуемых для просмотра балетов и хореографических номеров
1.«Тщетная предосторожность»
2.«Сильфида»
3.«Жизель»
4.«Эсмеральда»
Видеозаписи концертных номеров: Государственного ансамбля народного танца им.
И.А.Моисеева; Государственного академического хореографического ансамбля танца
«Березка»; Государственного хора имени М.Пятницкого; Дважды Краснознаменного ансамбля
песни и пляски Советской Армии им. А.В.Александрова, Театра танца «Гжель» и др.
Видеозаписи балетов (фрагментов) в различных редакциях:
 «Спящая красавица»
 «Лебединое озеро»
 «Щелкунчик»
 «Петрушка»
 «Жар-птица»
 Сен-Санс «Умирающий лебедь»
 «Красный мак» (фрагменты)
 «Пламя Парижа» (фрагменты)
 «Бахчисарайский фонтан» (фрагменты)
 «Ромео и Джульетта»
 «Золушка»
 «Каменный цветок» (фрагменты)
 телевизионный балет «Анюта»
 из серии выпусков «Мастера русского балета»
Видеозаписи балетов в постановке балетмейстеров: О.Виноградовой, Н.Боярчикова,
И.Чернышова, В.Елизарьева, Д.Брянцева, М.Бежара, Б.Эйфмана, Дж. Баланчина, и др.
Видеозаписи балетов с участием выдающихся современных исполнителей.
Видеозаписи балетов из репертуара театров: «Русский балет», «Кремлевский балет»,
«Имперский балет», «Пермский театр» и др.
Видеозаписи конкурсов и фестивалей различных направлений: мюзиклов, оперетт, опер и
др. (фрагменты).